“年輕態”藝術創作的價值復位UPTATED:2021/05/15
在藝術創作生產中，接受者的重要性顯而易見。基于龐大的數量、強勁的消費能力和巨大的影響力，“年輕”受眾日益扮演著帶動、示范乃至引領的角色，成為了藝術創作生產中舉足輕重的要素。“年輕態”恰是數字文化范式中藝術創作生產的一種突出特征和發展趨向，極大地突顯了年輕化、個性化在藝術創作生產中的比重與價值。
作為一種總體風貌的外在表征和風格化描述，“年輕態”創作生產有其藝術規律的內在理路和審美判斷的價值標準。但是，“年輕態”要以創作生產優秀作品為目標、以提高文藝創作質量為準繩，一味追求時尚、標新立異的創新偏倚顯然會誤入歧途。在這種意義上說，“年輕態”創作生產越是漸成主流、越是具有發展的潛能，就越需要自覺恪守“美”的規定性，越需要有歷史理性與人文關懷的雙重燭照，以免創作生產陷入商品拜物教的資本邏輯、娛樂至死的消費主義泥淖。
隨著市場經濟的發展，文化藝術生產也逐漸市場化，利潤就成了衡量作品價值的一個硬尺度。誠然，藝術創作生產離不開資本，但急功近利、粗制濫造，不僅是對藝術的一種傷害，也是對社會精神生活的一種傷害。文藝工作者應該牢記，創作是自己的中心任務，作品是自己的立身之本，要靜下心來、精益求精搞創作；既要有親身經驗與素材，也要學會從歷代經典里尋找生命經驗和人性素材。
